饥饿派画家2画画技巧（画画技巧）

大家好，我是小华，我来为大家解答以上问题。饥饿派画家2画画技巧，画画技巧很多人还不知道，现在让我们一起来看看吧！

1、写生过程中，要注意取舍和加工，自然界的树木有的枝干太直，我们要把它画弯曲一些；有的枝干长短或间距一样，我们要给予有长有短或间距不同的加工处理。

2、总之要增加美感，反对自然主义的写生，同时也要避免程式化、概念化的写生。

3、 临摹未到熟练程度，真山水写生又未多接触，须要两相对照，揣摹模写，此时切忌贪大求全。

4、 2．详记法：较完整"真实"地记录画面，适合初步熟练的学者，此时教者即当强调感受之真实，而非物象表面之"真实"。

5、 3．记异法：只对特别的事物加以记写，适合时间较少或有特别感受时用。

6、 4．记意法（简记法），只简单记录一个印象，不作详细刻画，类似黄宾虹先生之速记。

7、 5．放大法：选取一有感受的局部，放大并作较详尽表现，常可有意外收获。

8、 6．映象法：针对整体景物的感受，较简洁的画出大体印象，不求形似，但求达"意"。

9、 7．映象重叠法：不多作一山一水的速记，而注重整山整水甚至千山万水的叠加印象，此即所谓"行万里路，读万卷书"，丘壑在胸，妙造自然。

10、 8．重复体味法：此法即留验于此山此水间，留连忘返，反复观照体味，使山水形象完全烂熟于胸，以致行坐眠食，时刻不忘。

11、石涛之钟情黄山，潘天寿先生之画雁荡，黄宾虹先生之爱观夜山，即得此法三昧。

12、 谢谢！ 水墨画：在中国画中，以中国画特有的材料之一，墨为主要原料加以清水的多少引为浓墨、淡墨、干墨、湿墨、焦墨等，画出不同浓淡（黑、白、灰）层次。

13、别有一番韵味称为“墨韵”。

14、而形成水墨为主的一种绘画形式。

15、在用笔和用墨方面，是国画造型的重要部分。

16、用笔讲求粗细、疾徐、顿挫、转折、方圆等变化，以表现物体的质感。

17、一般来说，起笔和止笔都要用力，力腕宜挺，中间气不可断，住笔不可轻挑。

18、用笔时力轻则浮，力重则饨，疾运则滑，徐运则滞，偏用则薄，正用则板。

19、要做到曲行如弓，直行如尺，这都是用笔之意。

20、古人总结有勾线十八描，可以说是国画用笔的经验总结。

21、而对于用墨，则讲求皴、擦、点、染交互为用，干、湿、浓、淡合理调配，以塑造型体，烘染气氛。

22、一般说来，国画的用墨之妙，在于浓淡相生，全浓全淡都没有精神，必须有浓有淡，浓处须精彩而不滞，淡处须灵秀而不晦。

23、用墨亦如用色，古有墨分五彩之经验，亦有惜墨如金的画风。

24、用墨还要有浓谈相生相融，做到浓中有淡，淡中有浓；浓要有最浓与次浓，淡要有稍谈与更淡，这都是国画的灵活用笔之法。

25、由于国画与书法在工具及运笔方面有许多共同之处，二者结下了不解之缘，古人早有“书画同源”之说。

26、但是二者也存在着差异，书法运笔变化多端，尤其是草书，要胜过绘画，而绘画的用墨丰富多彩，又超过书法。

27、笔墨二字被当做国画技法的总称，它不仅仅是塑造形象的手段，本身还具有独立的审美价值。

28、 希望采纳！。

本文到此讲解完毕了，希望对大家有帮助。